Pierre-Auguste Renoir, Madame Georges Charpentier (Marguérite-Louise Lemonnier) dan Anak-anaknya, Georgette-Berthe dan Paul-Émile-Charles , 1878, minyak di atas kanvas (153,7 x 190,2 cm) (The Metropolitan Museum of Art)
Apa yang diungkapkan pakaian tentang pemakainya?
Ketika seniman seperti Pierre-Auguste Renoir melukis potret orang sungguhan, pekerjaan mereka menjadi tertanam dengan petunjuk tentang kepercayaan budaya pada saat tertentu dalam waktu - termasuk gagasan tentang keindahan, kesopanan, status, dan jenis kelamin. Dalam potret ini oleh Renoir, sang seniman menangkap kemiripan Madame Charpentier dengan kedua anaknya dalam suasana yang akrab di dalam townhouse keluarga Paris yang elegan.
Karya ini adalah salah satu dari beberapa yang ditugaskan oleh Georges Charpentier, penerbit berpengaruh dan kolektor awal karya Renoir. Dalam potret ini, Renoir menggambarkan Marguérite Charpentier duduk di sofa bermotif mewah bersama kedua anaknya dan anjing Newfoundland besar milik keluarga di sebuah ruangan kecil yang penuh dengan benda-benda berharga termasuk layar Jepang, kristal dan porselen. Palet Renoir subur dan sapuan kuasnya percaya diri; komposisi yang cermat dengan diagonal yang kuat mengundang pemirsa ke ruang pribadi ini.
Jenis kelamin dan status
Karya berskala besar ini mendapat ulasan yang baik ketika dipamerkan dalam posisi terkemuka di Salon tahun 1879 di Paris, dan Renoir kemudian mengakui upaya Madame Charpentier dalam membantunya mendapatkan komisi potret berikutnya. Namun, dalam beberapa dekade setelah penerimaan awal, pemirsa sering terkejut mengetahui bahwa salah satu dari anak-anak itu laki-laki, karena kedua anak itu berpakaian sama. Esai ini menganalisis pakaian dan aksesori yang dikenakan oleh Madame Charpentier dan anak-anaknya sebagai penanda status dan gender pada masa itu dalam sejarah. Gender —konstruksi budaya identitas yang membedakan laki-laki dari perempuan dan laki-laki dari perempuan —biasanya direpresentasikan melalui pembentukan tubuh, termasuk pakaian dan aksesoris, penataan rambut dan penggunaan riasan atau modifikasi tubuh lainnya.
Parisienne yang modis
Pierre-Auguste Renoir, rinci, Madame Georges Charpentier (Marguérite-Louise Lemonnier) dan Anak-anaknya, Georgette-Berthe dan Paul-Émile-Charles , 1878
Dalam potret ini, Madame Charpentier mengenakan gaun sore sutra hitam lengan panjang yang dipangkas dengan renda. Setiap elemen pakaiannya menunjukkan statusnya sebagai istri seorang pria kaya.
Gaunnya yang pas adalah panjang lantai, dengan kereta api yang menggenang di lantai di sampingnya untuk memperlihatkan rok putihnya yang mengacak-acak. Gaun itu tidak memiliki kesibukan, melainkan didukung datar; gaya berpakaian ini menjadi mode untuk selang waktu singkat dua atau tiga tahun menjelang akhir dekade ini, dan detail kecil ini menandai pemakainya sebagai pengikut setia mode.
Marguerite telah menambahkan beberapa perhiasan ke ansambelnya untuk menandakan kekayaan keluarga, termasuk anting mutiara, bros bunga aster disematkan di bahu kirinya, dua gelang emas tebal di kedua pergelangan tangan, dan beberapa cincin di jarinya.
Warna gaun menandakan chic, daripada berkabung; hitam adalah warna yang modis untuk gaun sore yang elegan yang akan dikenakan untuk menerima tamu atau berkunjung dalam lingkaran sosial seseorang. Madame Charpentier dikenal karena salon sastranya yang canggih di mana dia menghibur para penulis seperti Flaubert dan Zola, dan gaun formal daywear ini akan cocok untuk pertemuan seperti itu. Gaun serupa dari tahun 1878 dapat ditemukan di koleksi museum, dan contoh ditunjukkan di bawah ini.
Gaun sore, 1876–78 (Museum Seni Metropolitan)
Mendandani anak-anak di abad kesembilan belas
Dalam potret Renoir, anak-anak — Georgette, usia enam tahun, dan Paulus, usia tiga tahun — mengenakan pakaian tanpa lengan yang identik, leher terbuka, gaun pendek berpinggang rendah yang terbuat dari sutra moiré biru pucat yang dipangkas dengan sutra putih. Kedua anak ini memiliki gaya rambut yang mirip dengan rambut bergelombang sebahu. Satu-satunya perbedaan yang terlihat dalam pakaian mereka adalah alas kaki mereka; Georgette memakai sepatu dengan tumit kecil, sementara Paul memakai sepatu datar dengan tali di bagian tengah kaki. Anak-anak ini, berpakaian sama dalam rok sutra mereka yang mahal dan dipangkas dengan elegan, adalah aksesoris modis untuk ibu mereka yang elegan.
Pierre-Auguste Renoir, rinci, Madame Georges Charpentier (Marguérite-Louise Lemonnier) dan Anak-anaknya, Georgette-Berthe dan Paul-Émile-Charles , 1878
Gaun identik yang dikenakan oleh anak-anak Charpentier dalam lukisan ini mengungkapkan aspek yang sedikit diketahui dari aturan berpakaian barat abad kesembilan belas di mana bayi dan anak kecil berpakaian sama dalam gaun atau rok sampai sekitar usia empat atau lima tahun. Pada saat ini dalam sejarah, ketika mencuci pakaian adalah proses yang membosankan dan panjang, memiliki anak kecil memakai rok atau rok sampai mereka dilatih toilet masuk akal dari sudut pandang praktis. Demikian juga, bayi dan anak kecil dilihat sebagai makhluk aseksual dan karena alasan ini berpakaian sama. Sebagai contoh, di pelat mode yang ditunjukkan di bawah ini, anak itu mengenakan jaket dan rok yang bisa dipakai oleh anak laki-laki atau perempuan.
piring mode, Jurnal Des Demoiselles , 1878 (Museum Seni Metropolitan)
Foto-foto dari waktu itu juga menangkap banyak anak laki-laki yang mengenakan rok atau tunik dan rok, termasuk foto dua anak laki-laki yang tidak bertanggal ini. Anak laki-laki yang lebih muda mengenakan ansambel kotak-kotak yang terdiri dari tunik dan rok yang dipangkas dengan beludru sementara kakak laki-lakinya mengenakan setelan wol yang terdiri dari jaket yang dikenakan dengan celana dalam.
Carte de visite foto dua anak laki-laki, C. 1870-an (fotografer M.E. Robb, koleksi penulis)
Transisi dari rok dan gaun menjadi celana pendek dan kemudian celana panjang mengambil kepentingan simbolis sebagai ritus peralihan untuk anak laki-laki, tetapi usia di mana ini terjadi adalah masalah pilihan individu,
…karena setiap ibu menginginkan agar anak-anaknya terlihat dalam kondisi terbaiknya, akan menjadi kebanggaan dan kesenangannya untuk melatih selera dan penilaiannya ke arah ini.
Seperti yang dikutip oleh Clare Rose, “Kode pakaian terkait usia untuk anak laki-laki di Inggris, 1850-1900, ” Studi Kritis dalam Busana Pria , jilid 2 (2015), hal.139.
Panduan menjahit mulai saat ini mengungkapkan perkembangan pakaian yang berkaitan dengan usia untuk anak laki-laki dari rok yang ditunjukkan sebelum usia 3 tahun; jaket dengan rok disarankan untuk usia 3 hingga 6 tahun; tunik di atas celana panjang untuk anak laki-laki berusia 6-12 tahun; jaket wol pendek dan celana panjang untuk usia 12-15 tahun; dan setelan untuk anak laki-laki di atas usia 15 tahun.
Dengan munculnya department store dan metode produksi massal untuk pakaian di bagian akhir abad kesembilan belas, pilihan untuk anak laki-laki diperluas, tetapi ada juga perubahan yang signifikan dalam cita-cita maskulinitas yang mengakibatkan pembatasan yang mencolok dalam jenis pakaian dan warna yang tersedia untuk anak laki-laki. Seperti yang telah diamati oleh para sejarawan termasuk Jo Paoletti, sekitar tahun 1920, itu dipandang sangat tidak pantas bagi anak laki-laki untuk mengenakan gaun, renda, kerutan, dan detail atau warna pakaian berkode feminin lainnya.
bias kita sendiri
Potret Renoir tentang keluarga Charpentier mengingatkan kita bahwa aturan berpakaian yang menandakan gender terkait dengan budaya serta waktu dan tempat tertentu dalam sejarah. Gagasan bahwa anak laki-laki tidak mengenakan gaun baru muncul sekitar satu abad. Gender adalah gagasan yang spesifik secara budaya — sesuatu yang dipelajari daripada bawaan. Menafsirkan lukisan seperti ini oleh Renoir membutuhkan pengamatan yang cermat dan refleksi dari bias yang melekat pada sudut pandang kita sendiri dalam budaya.
