Di tengah lukisan, seorang sarjana berjubah berlutut di tanah di bawah pohon pinus yang bengkok. Cakar pinus di udara seperti naga. Cendekiawan itu diam-diam bermain qin ("dagu"), atau sitar, sambil melihat ke dalam kehampaan di kejauhan. Ulama dengan qin adalah fokus lukisan. Mendahului dan mengikuti adegan ini adalah hamparan yang luas. Tidak ada penonton. Menghadap air dengan perbukitan di belakang, cendekiawan bermain sendiri dan untuk dirinya sendiri. Melalui permainan qin , dia diam-diam berkomunikasi dengan lingkungannya. Render adegan yang dramatis mungkin dimaksudkan untuk memicu suasana puitis dari penonton aslinya, seperti yang dijelaskan dalam sebuah puisi terkenal:“Saya berjalan ke tempat air berakhir; dan duduklah untuk melihat awan muncul.”
Qin adalah salah satu alat musik Cina paling kuno. Ini dapat ditelusuri kembali ke awal Dinasti Shang, dinasti Tiongkok paling awal yang diverifikasi oleh para sarjana, memerintah dari ca. 1600 hingga 1050 SM. (c. 1600–1050 SM). Berbeda dari kebanyakan instrumen Barat, qin dimainkan terutama untuk kesenangan pribadi atau untuk sekelompok kecil teman, sering di taman pribadi atau pengaturan alam. Selama berabad-abad telah dihargai sebagai simbol budaya tinggi oleh kelas elit Cina. Qin , bersama dengan qi (catur), shu (kaligrafi) dan hua (lukisan), dianggap sebagai empat bentuk seni yang harus dikuasai oleh setiap sarjana.
Seorang sarjana bermain qin sambil menikmati beberapa pemandangan indah adalah genre populer dalam lukisan pemandangan Cina. Meditasi di gunung, sungai, dan awan adalah sumber inspirasi utama bagi qin master. Diyakini bahwa melalui permainan qin , seseorang tidak hanya menyentuh jiwa batin, tapi hati alam. Itu adalah status yang sangat ingin dicapai oleh sebagian besar elit China.
Sumber daya ini dikembangkan untuk Teaching China with the Smithsonian, dimungkinkan oleh dukungan yang murah hati dari Yayasan Freeman