CA
Seni Klasik

Teknik Surealis:Kolase

Max Ernst, Halaman dari Une Semaine de Bonte, Volume II:Air , 1934 (MoMA)

Mimpi yang luar biasa

Seorang wanita tidur di tempat tidur yang didekorasi dengan rumit yang digantung dengan tirai berumbai dan berumbai. Seorang pria berjanggut mengenakan mantel rok berdiri di kamar tidur dan merenungkannya, dagunya di tangannya. Di belakangnya tampak sebuah meja dan kursi besar yang tidak proporsional, dan di bawah kakinya lantai tergenang air. Dia mengabaikan air yang bergelombang dan dua pria telanjang di kakinya yang memegang tiang, jelas korban kapal karam.

Kami sedang melihat salah satu dari banyak adegan liar yang tidak sesuai yang membentuk novel kolase surealis Max Ernst Une Semaine de Bonte ( Seminggu Kebaikan ) Gambar seorang pria yang mempelajari seorang wanita yang sedang tidur secara langsung menunjukkan pengaruh utama pada Ernst dan surealis pada umumnya, teori psikoanalitik Sigmund Freud, khususnya studinya tentang mimpi.

Mengikuti Freud, surealis menganggap mimpi sebagai sarana utama untuk mendapatkan akses ke alam bawah sadar, dan mereka menerbitkan banyak kisah tentang mimpi mereka sendiri di jurnal La Révolution Surréaliste . Di Sini, Ernst mengumpulkan gambar-gambar yang dipotong dari ilustrasi buku lama untuk menggambarkan pemandangan seperti mimpi yang telah terwujud di kamar tidur wanita dan mengancam untuk sepenuhnya membanjiri si pemimpi dan pengamatnya.

Penjajaran irasional

Kaum surealis melihat kolase sebagai sarana untuk memberlakukan apa yang mereka anggap sebagai aktivitas puitis mendasar dari pikiran bawah sadar, kombinasi entitas yang berbeda untuk menciptakan hal baru. Baik penyair dan seniman surealis menggunakan teknik kolase. Seperti menulis otomatis, kolase memungkinkan penulis dan seniman untuk dengan cepat menggabungkan dan menyandingkan elemen yang sudah ada sebelumnya, apakah kata-kata atau gambar, dan mengubahnya menjadi kreasi baru. Penjajaran irasional dari elemen-elemen yang sudah ada sebelumnya ini mencerminkan konstruksi mimpi, yang juga menyatukan hal-hal yang tampaknya tidak berhubungan untuk menciptakan narasi dan adegan yang aneh.

Max Ernst, Disini Semuanya Masih Mengambang , 1920, kolase kertas cetak dengan pensil pada stok kartu, 6 x 8 inci (MoMA)

Di dalam Disini Semuanya Masih Mengambang Max Ernst menyusun gambar kerangka ikan dan kumbang ke foto militer serangan bom udara, sehingga menciptakan pemandangan laut di mana kapal uap bertemu dengan ikan hantu yang sangat besar. Kita dapat mengidentifikasi gambar sumber individu jika kita melihat lebih dekat, tetapi mereka telah diubah oleh konteks baru mereka, dan signifikansi aslinya tidak lagi relevan. Mereka telah menjadi bagian dari dunia baru.

Manifestasi ketidaksadaran

Ernst adalah seniman visual pertama yang bergabung dengan gerakan surealis, dan kolase Dada awalnya seperti Disini Semuanya Masih Mengambang merupakan katalisator penting bagi perkembangan surealisme. Sebagai seorang Dadais, Ernst awalnya menggunakan teknik kolase penjajaran untuk melanggar ekspektasi dan rasionalitas yang sudah ada. Untuk surealis, Namun, gangguan dan dislokasi kolase bukan hanya ikonoklasme yang sewenang-wenang; mereka adalah manifestasi langsung dari pemikiran bawah sadar.

Max Ernst, Di Atas Awan Berjalan Tengah Malam , 1920, Kampus

Frasa

seindah kesempatan bertemunya payung dan mesin jahit di atas meja bedah

dari Les Chants de Maldoror oleh penulis abad kesembilan belas yang dikenal sebagai Comte de Lautréamont adalah batu ujian bagi kaum surealis. Ini mewujudkan gagasan mereka bahwa penyatuan objek atau kata-kata yang berbeda dapat menghasilkan kreasi baru dan luar biasa. Ernst menggambarkan mekanisme kolase dengan cara yang lebih umum sebagai “penggabungan dua realitas, tidak dapat didamaikan dalam penampilan, di atas pesawat yang tampaknya tidak cocok untuk mereka.” [1] Apa yang muncul dari kopling itu adalah sesuatu yang sebelumnya tidak diketahui, sebuah kenyataan baru.

Mengubah hal-hal biasa

Teknik kolase banyak digunakan pada abad ke-19 oleh wanita membuat album dan benda-benda dekoratif. Pada abad ke-20 mereka diadopsi oleh pelukis Kubis Picasso dan Braque, yang menggunakannya untuk memperluas eksplorasi strategi representasional dan bentuk gambar.

Pablo Picasso, Gitar, Lembar musik, dan Kaca , 1912, kolase dan arang di papan, 18 7/8 x 14 inci (Museum McNay, San Antonio)

Berbeda dengan Kubisme, kaum surealis tidak tertarik pada isu-isu formal atau pada apa yang mereka lihat sebagai masalah estetika yang sempit. Mereka memandang kolase sebagai sarana untuk mengubah hal-hal biasa, seperti kertas dinding, dan mengubahnya menjadi titik masuk ke dunia lain.

Max Ernst, Une Semaine de Bonte, Volume 3:Pengadilan Naga , 1934

Dalam novel kolasenya seperti Une Semaine de Bonte , Ernst memanfaatkan potensi kolase untuk mengacak tatanan yang disebut realitas ke tingkat yang ekstrem. Dia menempatkan gambar kolase individu dari alam semesta yang ditata ulang secara imajinatif ke dalam narasi visual yang diperluas berdasarkan serangkaian perpindahan yang tidak logis dan integrasi ulang yang tidak rasional. Untuk menekankan keberadaan independen dari dunia yang diciptakan secara imajinatif, kolase ini mulus. Tidak seperti kolase Cubist, di mana bagian-bagian yang berbeda tetap terlihat jelas, Kolase surealis menyembunyikan jahitan antara unit konstituen, dengan demikian menekankan "kenyataan" gambar akhir daripada prosedur dan bahan pembuatannya.

Sebuah teknik dasar

Salvador Dali, Kenikmatan yang Tercerahkan , 1929, minyak dan kolase di atas kapal, 9 3/8 x 13 inci (MoMA)

Mekanisme dasar kolase, penjajaran irasional atau menyatukan hal-hal yang secara radikal tidak sesuai, adalah dasar bagi Surealisme, sama seperti itu adalah dasar dari cara kerja mimpi menurut Freud. Salvador Dalí menggabungkan kolase dan cat minyak dalam beberapa karya surealis awalnya, tetapi bahkan ketika dia tidak memasukkan elemen kolase literal, mekanisme konseptual dari teknik ini tetap menjadi inti dari karyanya. Di dalam Kenikmatan yang Tercerahkan kita melihat profil tidur Dalí di tengah dikelilingi oleh benda-benda aneh dari pikiran bawah sadarnya.

Di latar depan, langsung di bawah profil Dali, seorang pria berjanggut dalam setelan jas meraih seorang wanita dalam gaun tidur sementara keduanya berdiri di air. Perhatikan kesamaan dengan adegan Ernst yang pertama kali kita lihat di atas; kedua karya tersebut menggambarkan citra yang digambarkan Freud sebagai sering muncul dalam mimpi. Di sekeliling profil Dalí adalah apa yang dia sebut sebagai “obsesi, ” dan ini dikelompokkan bersama dalam presentasi seperti kolase. Beberapa tokoh itu sendiri adalah gambar siam, seperti kepala wanita yang tersenyum, yang juga merupakan gelas bir berbusa, dan lehernya, yang juga merupakan wajah gadis dalam bentuk mug.

Rene Magritte, Waktu Terpaku , 1938, minyak di atas kanvas, 57 7/8 x 38 7/8 inci (Institut Seni Chicago)

Mekanisme konseptual kolase juga merupakan pusat dari banyak lukisan René Magritte, yang menggambarkan penjajaran irasional dari objek yang berbeda dalam gaya yang realistis. Di dalam Waktu Terpaku mesin kereta uap memasuki ruangan melalui perapian. Skalanya tidak mungkin, tapi detail representasinya sangat teliti, termasuk bayangan kereta api dan uap yang naik ke cerobong asap, bahwa kita dituntun untuk menganggap ini sebagai penggambaran akurat tentang dunia mimpi di mana kombinasi luar biasa seperti itu biasa terjadi.

Penjajaran surealis dari entitas yang berbeda, baik itu literal atau konseptual, membutuhkan elemen yang dapat dikenali untuk mencapai efeknya yang mengejutkan dan inovatif. Ketergantungan pada representasi realistis ini membedakan Surealisme dari sebagian besar gerakan seni modern, yang menolak realisme sebagai perhatian usang dengan materi pelajaran daripada bentuk artistik. Untuk surealis, Namun, dedikasi untuk masalah artistik sempit seperti bentuk, gaya dan teknik adalah pelepasan potensi seniman untuk mengubah dunia. Kampus, dengan kemampuannya untuk membentuk kembali realitas dalam tantangan, tapi masih bisa dikenali cara, adalah teknik utama dalam upaya revolusioner surealis. Ini menunjukkan dengan tepat bagaimana pikiran dapat membuat kembali dunia dengan cara yang konkret, dengan menggunakan kombinasi baru dan tak terduga dari hal-hal yang ada untuk menciptakan realitas baru.

Max Ernst, Ketenangan dari La Femme de 100 Têtes , 1929 (MoMA)

Catatan:

  1. Max Ernst, Di luar Lukisan, diterjemahkan oleh Dorothea Tanning. (New York:Wittenborn, Schultz, 1948), P. 13.




Surrealisme

Gambar seni terkenal

Seni Klasik